Il Vesuviano

L’incantevole cornice della penisola sorrentina tanto cara a Lucio Dalla ha fatto da cornice al fastoso matrimonio di Titty Menzione e Fiore Librone. Un sogno che si corona dopo un decennio di amore incondizionato che oggi è culminato nel fatidico si nella chiesa immacolata Concezione di Terzigno, ad officiare la funzione religiosa Don Antonio Fasulo il quale durante l’omelia ha enfatizzato la bellezza dell’amore sincero alla base di un rapporto di coppia. Gli sposi hanno accolto nel magnifico Relais Capo Santa Fortunata di Sorrento familiari e parenti, circa duecento persone che dalle falde del Vesuvio si sono riversate nella bellezza di un luogo magico ed unico come questa lingua di terra che separa il golfo di Napoli da quello di Salerno e si crogiola nella bellezza della dirimpettaia Capri. Solari e belli gli sposini hanno abbracciato e ringraziato tutti gli invitati che non hanno voluto far mancare la loro presenza nel giorno più importante della giovane coppia. La redazione del Vesuviano augura ogni bene agli sposi che da domani sorvoleranno l’Atlantico per la meritata luna di miele made in USA. Gioisi ed emozionati i genitori Antonio e Lina (per Titty) oltre alla sorellina Rossanna e Nunzio e Franca per Fiore. 

Il 23 luglio le sale italiane si sono tinte di rosa in occasione dell’uscita del film più atteso dell’anno, Barbie con la regia di Greta Gerwig. Il film, sin dal suo primo annuncio, è apparso come una creatura ibrida, complessa; se da un lato è stato accompagnato da una operazione di marketing fatta a tavolino, tipica dei blockbuster, in questo caso con glitter e rosa dilagante, tuttavia con la regia e sceneggiatura dei coniugi Greta Gerwig e Noah Baumbach, due tra gli esponenti più incisivi del cinema indie americano, non ci si poteva aspettare di certo un film ordinario. La pellicola si apre con un omaggio al celeberrimo 2001 Odissea nello Spazio, invece del monolite di Kubrick, origine e motore dell’evoluzione umana, compare una enorme Barbie, interpretata da Margot Robbie che risveglia la mente delle bambine fino ad allora abituate a giocare a fare le mamme con bambolotti e servizi da te, mostrando loro una bambola adulta, indipendente e svergognatamente bella. Barbie è il monolite che ha solleticato l’immaginazione delle bimbe di ieri e di oggi per favorire l’emancipazione femminile. Ma è veramente così? Sin dai primi anni dalla sua creazione (1959), la bambola di plastica della Mattel pur rappresentando modelli e sembianze di ogni tipo per sottolineare la diversità delle donne come valore inclusivo, è stata accusata di incarnare un modello di perfezionismo tossico difficilmente raggiungibile e Garwin, nel film gioca proprio su questa contraddizione tra stereotipo e emancipazione. Barbieland è un mondo perfetto, in cui le donne ricoprono qualsiasi ruolo di prestigio, presidentessa, fisica, scrittrice, giudice, mentre i Ken, sono semplicemente dei surrogati che vivono in funzione delle Barbie. Di certo il mondo di Barbie è un tentativo femminista di assistere finalmente ad uno scenario in cui a dominare sono le donne, d’altra parte Barbieland rappresenta in maniera paradossale e ribaltata la nostra società ancora fortemente patriarcale. Ad un certo punto Barbie stereotipo (Margot Robbie) viene disturbata da una serie di pensieri di morte e depressione e quel mondo fatto di plastica, di feste tra amiche, di giornate tutte perfettamente uguali inizia a scricchiolare. Sotto il consiglio (quasi imposizione) di Barbie Stramba, la protagonista, insieme a Ken, interpretato da Ryan Gosling, si incammina verso il mondo reale decisa ad incontrare la sua padroncina e cercare di capire la causa del suo malessere. Ken scopre di essere il corrispettivo della donna nel mondo reale e approdato nel mondo dell’al di qua inizia a capire la sua posizione di privilegiato qua torna a Barbieland con l’obiettivo di importare la cultura del patriarcato. Attraverso una vera e propria lotta tra i due sessi, le Barbie cercano di ristabilire il loro girl power inducendoli a farsi guerra tra di loro, un momento in cui è possibile rievocare il celebre dipinto ‘l’origine de la guerre’ raffigurante l’organo genitale maschile di Orsan . Sotto la patina di una sceneggiatura pop, di un apparente femminismo radicale, Barbie è un film esistenziale che parla non solo alle donne, ma all’individuo e ci pone una domanda ben più complessa: e se ognuno di noi potesse essere ciò che è? Alla fine Barbie e Ken si riconciliano e il film prospetta un nuovo immaginario che va oltre il femminismo: esclusa qualsiasi forma di dominio sia maschile che femminile, il film accenna alla parità di genere, unica dimensione in cui ogni individuo, prescindendo il proprio sesso, può riappropriarsi della sua identità, lontano dai canoni sociali, mostrandosi per ciò che è. Oltre alla plastica, anche le idee sopravvivono agli esseri umani, Barbie che è senza tempo, incarna l’idea di libertà, di poter diventare ciò che si vuole e Garwin nel film estende questa idea non solo alle donne ma anche agli uomini: i am kenough Il film include dei messaggi ancora oggi necessari (il discorso di Gloria alle Barbie), ma appare come una sorta di caleidoscopio i cui tasselli (femminismo, machismo, rapporto madre/figlia, scoperta di sè) che la regista ha cercato di toccare sono posti qua e là, senza mai sviscerarli fino in fondo, ed è forse per questo che, nonostante le alte potenzialità, Barbie rischia di essere ricordato più come un fenomeno commerciale che come un capolavoro generazionale.

La fiction “Cuori” andata in onda ieri sul primo canale nazionale ha il sapore del melò, sia per ambientazione, anni ’60, sia per impostazione della storyline: medical drama di sicuro impatto sul pubblico generalista, mescolanza di privato (molto) e pubblico, dinamiche ospedaliere, triangoli amorosi e un unico grande obiettivo: eseguire il primo trapianto di cuore al mondo all’Ospedale “Le Molinette” di Torino, che fa da sfondo alle vicende del primario, il visionario e work alcoholic, Cesare Corvara (Daniele Pecci), della sua giovane moglie, la cardiologa Delia Brunello (Pilar Fogliati) e del suo pupillo, il chirurgo Alberto Ferraris (Matteo Martari). Sostanzialmente la trama di questa serie in otto puntate è racchiusa tutta nel titolo: cuori che vengono man mano rimessi a posto in sala operatoria e i cuori dei protagonisti che tra passioni, gelosie e sensi di colpa si aggirano tra i corridoi del nosocomio torinese, restituendoci uno spaccato dell’Italia del boom e del progresso tecnologico e scientifico. Un bel pezzo di storia del nostro Paese dal quale, peraltro, non ci siamo mai staccati, sempre smaniosi (specie nelle trasmissioni televisive) di far rivivere quel periodo d’oro che difficilmente tornerà, non fosse altro perché veniva dopo una guerra atroce. A parte le scenografie super azzeccate, l’atmosfera di quegli anni resa nella totalità, comprese le acconciature improponibili, e la voglia di emancipazione, la peculiarità e, di fatto, il motore di “Cuori” è che tratta, mediante il personaggio della Fogliati, il tema del pregiudizio sul luogo di lavoro. La dott.ssa Brunello è discriminata in quanto donna, derubricata a “signorina”, anziché essere chiamata con il suo titolo, è oggetto di maldicenze (per le minigonne che indossa) e sospetti (i pazienti non si fidano e le preferiscono un dottore uomo), ed è mal vista dai colleghi che la accusano - Ferraris in primis, con il quale ha avuto una relazione in passato - di aver sposato il primario per fare carriera. Insomma, sono passati 54 anni (dal 1967, anno in cui si svolgono i fatti) e per le donne non è cambiato nulla. O quasi. Nonostante oggi rivestano ruoli di rilievo, la stragrande maggioranza di loro è ancora vittima di quegli stessi preconcetti e di quelle stesse dicerie. Una ferita nella società dei giorni nostri che chissà se e quando riuscirà mai a cicatrizzarsi. Siamo sinceri, quante volte ci siamo imbattuti in persone intellettualmente oneste come Corvara capaci di riconoscere in un collega donna delle capacità superiori a quelle di un uomo? Tuttavia, noi restiamo fiduciosi, come Brunello, che quando viene allontanata o messa in un angolo, ci prova e ci riprova ancora. Fiera, sicura di sé e certa di valere molto più degli altri.